深圳出品舞剧《咏春》全国巡演正在进行中。
这部舞坛“双子星”韩真、周莉亚在《只此青绿》后的又一力作，自跨年夜刷屏全网后，再度掀起口碑风暴，赢得一众好评。
从小众、曲高和寡到在网络上出圈、剧场里受追捧助推，以《只此青绿》《咏春》等为代表的传统舞剧，为何在近几年被“不被传统定义”的年轻人厚爱有加？现象级舞剧频出的背后，我们看到了什么？
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传统文化之美：新形式呈现武术功底，传统文化穿新衣
提到“咏春”，广东人都会想到已列入“国家级非遗名录”的“咏春拳”，也会想起一代武学宗师叶问“叶师父”，想到叶师父的中国武术精神。
叶师傅侠肝义胆，定要将咏春拳打出一个名头来。舞剧《咏春》中的故事也是讲述“叶师父”远赴他乡，只为开咏春的一扇门。
舞剧《咏春》以“舞”释“武”，高手如云一招一式，切磋打斗，扣人心弦，不断给观众带来冲击心灵的震撼感受，和对传统武术的全新体验。
而当传统文化换上新衣，舞剧的出圈不是单个。
从《沙湾往事》到《杜甫》，从《花木兰》到《永不消逝的电波》，从《只此青绿》到《咏春》，爆款优秀舞剧久居朋友圈讨论台，正因传统文化在每个人心中都有自己的底色。
尤其是前期舞剧对观众的培养，也会一步步提升后期观众的审美水平，不断激活他们与传统文化的情感连接。
02
当代年轻人之乐：平淡生活里对美的追求，对艺术的向往
每个人心中都有武侠电影梦，对武侠的热爱，要从80后90后从小沉醉在金庸老师的武侠世界说起。
匡扶正义、惩恶扬善的武侠精神，自古也是文人侠士的追求。这种武道之风，是每一个中国人骨子里都存在的基因。
而今，这份情怀和基因在《咏春》中被唤醒、被点燃。
舞蹈大师林怀民曾说过，“没有不好的观众，只有坏的演出。”在《咏春》与观众碰面的那一瞬间，观众的那一根艺术神经，就已经被导演、演员们触碰到。这就像是一根弹簧，已经拉出去很远，然后热度激烈回弹，荡起市场久久回旋的火花。
年轻人通过历史发觉每个时代，都会经历相似的困境，前人的信念也会鼓舞当下的自己。
致敬英雄，也致敬每一个坚守梦想、默默努力的平凡人。这就是《咏春》舞剧的魅力，戏里演员每一个动作的淋漓尽致，都是在撩拨戏外每一位“平凡英雄”的热血人生。
03
传播渠道之准：专业与年轻的同频共振，艺术惠民场域形成
舞剧虽为传统艺术形式，但近年来在传播渠道选择上，积极借助年轻化的社交平台，助推艺术惠民“场域”形成，也是“走红”的重要原因之一。
尤其针对舞剧《咏春》在bilibili视频网站跨年夜晚会“一炮而红”来分析。
b站作为年轻人观察生活的线上乐园，每年的跨晚都会受到广大年轻观众的关注。《咏春》舞剧完美的“舞”与“武”结合，选择在b站跨年夜舞台热血开张，精准挖掘了年轻人的市场，及时预定年轻人新一年文艺作品打卡列表。
文化兴则国运兴，文化强则民族强。优质的舞剧蔚然成风，也反映了创作者在文化建设、价值坚守、舞剧创新等方面的文化自觉与文化自信。
舞剧从兴起到兴盛，既是价值的回归，也是时代的必然。舞剧拥有巨大市场需求，有着比以往要求更高的受众、更强劲的内在动力和更广阔的发展空间，优质文化产品如舞剧会愈加触手可及，其发展前景必然一片光明。
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